Oren Lavie - Her Morning Elegance

Increible... encara a dia d'avui, un stop motion ben fet es menja a qualsevol CG ultra-cara possible.

Dresden Dolls lo dejan

Como muestra este video que anda dando la vuelta por la red:

Bastante honestamente de hecho, lo que no parece dejar lugar a reuniones milagrosas (o desastrosas, según se mire); una auténtica lástima, con el Yes, Virginia se habían ganado una legión de seguidores; aunque los frikis de verdad dirán que el primer disco homónimo era mejor, al que yo, la verdad, salvo un par de canciones jamás le vi demasiado el qué.

Youtubeemos en su memoria.

The Dresden Dolls - Girl Anachronism


The Dresden Dolls - Backstabber

Aprenem català amb en Musculman

En Musculman (Kinnikuman en japonès) es poc menys que un heroi nacional entre la joventut catalana; a part de ser un dels dibuixos animats més divertits i surrealistes que s'han fet mai, la traça dels dobladors i traductors catalans omplien els seus capítols de vocabulari i frases fetes que van contribuir a l'enriquiment del llenguatje d'una generació d'infants.

Així que sense mes preàmbuls, i ajudant a mantenir la memòria històrica d'aquesta fenomenal sèrie de televisió, algunes que he trobat aleatòriament pel youtube:

Baliga Balaga (Ésser un baliga-balaga, un poca-solta, una persona que hom no pot prendre's seriosament)

Tenir suc de naps a les venes

Cal saber nedar i guardar la roba


Fer el Cigne

L'home que s'ofega s'intenta agafar a un bri de palla



Sublim, i despedim-nos amb una cançó que ressona a nostàlgia en el seu estat pur:

Weezer - Pork And Beans

Videoclip de l'any? segurament, un single que engancha força (com no, sent de Weezer), però el millor de tot es el vídeo: no us el perdeu sota cap concepte! Mai tantes frikades juntes habien encaixat tant bé!

Imma do the thiiings that i waaanna dooo...

Picapiedra Tabaquiles

Winston tastes good
Like a Cigarette should

Había un tiempo en que el tabaco no perjudicaba la salud, hacer mofa de una mujer en rol sumiso era divertido, los picapiedras se emitían en horario de adultos, e incluso fumar era bien visto socialmente.

Todas estas situaciones confluían en un tiempo y espacio comunes: hace 48 años en Estados Unidos, dónde la marca de tabaco Winston era la patrocinadora de The Flinstones (Picapiedra por estos lares) y dió como resultado unos spots publicitarios que, si bien para la época sería lo más normal del mundo; en nuestra realidad actual de tele sin tabaco e hipersensibilidad feminista no deja de ser, como mínimo, chocante (y porque no, divertido)

PD: Cuando Wilma quedó embarazada la marca dejó de patrocinar la serie.

Los crímenes de Oxford

(click para ampliar)

Aunque ya llevará su tiempo desvelado, buscando hoy información sobre la adaptación cinematográfica de Los Crímenes de Oxford me he encontrado con el primer poster y tráiler oficiales, así que me congratula compartirlos con todo al que le pueda interesar ésta película.

Descubrí dicho proyecto gracias al blog de Marcos FJ, lo que me supuso una grata sorpresa puesto que la novela en su día me gustó bastante, no es para nada la típica historia de asesino en serie críptico y puedo asegurar que no va a ser otra copia de "El silencio de los corderos" y "Seven".

Confío en que se va a tratar de una buena adaptación, primeramente porque Alex de la Iglesia suele hacer cosas interesantes, y el reparto me parece fabuloso: con John Hurt y Elijah Wood en los papeles protagonistas, y Julie Cox y la bellísima Leonor Watling en los dos personajes femeninos principales.

Ya que estamos si a alguien le parece atractiva la pinta de la peli, le recomiendo el libro, que es muy interesante, absorvente, y se hace tremendamente corto ;)

Traileraco:

Winter

A pesar de que el cambio climático (mi primo dice que existe!) nos brinde unos peculiares inviernos temperaturísticamente hablando, andaba yo estos dias repasando canciones de mis dos cantantes femeninas favoritas (o ésto dicen mis charts del last.fm) y me he dado cuenta de que dos de sus canciones que más me gustan comparten una fortuna de título: Winter.

De modo que sin más motivo que este dejo este par de cancionazas de Tori Amos y Kristin Hersh, que si bien algo distintas, ambas son bastante suaves y apetece escucharlas en qualquier momento, espero que si alguien no conoce este par de artistazas se anime a comprar/bajar algo de ambas.

Bones festes!

>Descarga directa de ambas canciones<

Tori Amos - Winter (live)


Kristin Hersh - Winter (live)

Residen Evil: Degeneration

Satisfactoria degeneración

Después de anunciar hace unos meses Capcom y Sony Pictures que se habían embarcado en la producción de una película hecha enteramente por animación 3D, al fin se ha desvelado un teaser-tráiler oficial del proyecto.

Entre lo más destacable podemos ver que tiene lugar unos siete años después de los sucesos de Racoon City, y lo más importante: vuelve a reunir una de las parejas más emblemáticas de la serie: Leon S Kennedy y Claire Redfield, que ya se aventuraron entre Zombies salvajes y oscuras conspiraciones en el ya clásico e inolvidable Resident Evil 2.

Con lo visto en éste teaser no se puede discernir tampoco si se va a tratar de una buena o mala película, en líneas de calidad técnica parece que va a estar a la altura de lo que se consideraría un buen nivel de CGs en videojuegos, y de cara a argumento y "chicha" solo por el hecho de que siga con más dedicación la trama de los juegos ya se le puede augurar un futuro mucho mejor que las vergonzosas entregas cinematográficas con actores.

A mediados de 2008 en sus mejores reproductores de DVD (supongo xD):

Vicarious videoclip

Más vale tarde...

Dios sabrá qué sentido tiene ahora lanzar en formato dvd el videoclip jamás emitido de un single que tiene más de año y medio de antiguedad, pero los caminos de Maynard y Jones son inescrutables y ya se puede adquirir el dvd/single de Vicarious.

El vídeo me ha parecido 100% Tool: una puesta en escena perturbadora y fantástica, referencias al artwork del disco actual, la inevitable aparición de seres humanoides raretes, una fuerte carga simbólica y surrealismo, y lo más importante: no se entiende una mierda xD

Cabe destacar que es el primer video de Tool en el que se abandonan completamente las formas de animación y efectos tradicionales y ha sido producido íntegramente en CG, lo que parece haber provocado ampollas entre algunos fans, pero que a mí personalmente me parece que encaja perfectamente con el estilo que quiere transmitirse (sin hacer un feo a la animación a la vieja usanza), además, como podreis apreciar si lo veis, incluso las animaciones del 'protagonista' al principio del video son a trompicones cómo si se hubiese animado como antaño.

Así en conjunto el vídeo me ha gustado mucho, quizás no impacte tanto como Aenima o Stinkfist en su momento, pero el clip me dejó reflexionando un buen rato y ya lo he visto repetidas veces en varias ocasiones, lo que en plena era Youtube es un logro a tener en cuenta.

Sin embargo juzguen ustedes mismos, en caso que ya os hayais comprado el DVD original, podeis ver el video a través del Youtube, o bajaros una copia de seguridad en descarga directa por si acaso una guerra nuclear os maltrecha el video que os habeis comprado legalmente.

(Recomiendo la descarga directa ya que la calidad es mucho mejor)



Descarga Directa:
Rapidshare
Link Part1
Link Part2

Megaupload
Link

theaudience - theaudience

Otros que se suman a mis recomendaciones andergraun by-the-face; si decimos en voz alta el nombre de Sophie Ellis-Bextor a muchos nos vendrá el grato recuerdo de aquella atractiva jovencita morena pálida de belleza retro que a principios de milenio llenó la MTV de videoclips la mar de divertidos con un pop bailable que sinceramente llegó a engancharme considerablemente.

Lo que descubrí hace poco es que antes de convertirse en una habitante del moderado Star System musical británico, Sophie había formado parte de una banda de pop/rock bastante relajada llamada theaudience (así tal cual sin separaciones ni mayúsculas) que lanzaron un único disco homónimo en 1998.


Dicho trabajo recibió críticas relativamente buenas, aunque por desgracia obtuvo unas ventas más bien discretas. Para colmo las contínuas excentricidades de Billy Reeves (guitarra y principal compositor) terminaron con su abandono de la banda. Los miembros restantes continuaron componiendo para un siguiente disco pero al final terminaron separándose definitivamente.

En vista del gran éxito de público que cosechó Sophie Ellis-Bextor en su carrera en solitario es difícil pensar ahora en una reunión del grupo, pero almenos quedará para el recuerdo su primer y último disco no me parece tampoco precisamente la mayor revolución musical de la historia, pero es un disco estupendo y muy agradable, que apetece escuchar en qualquier momento.

Como no podría ser de otro modo, lo dejo colgado en cómoda descarga directa, y también para los más vaguetes dejo puesta desde goear la canción que más me gusta del disco, junto con youtubeadas de los singles que sacó el grupo, que no tienen desperdicio alguno, a disfrutar!

>Click para descargar bajo tu responsabilidad!<

:.
theaudience - Now That You Are 18


theaudience - I Know Enough (I Don't Get Enough)


theaudience - A Pessimist Is Never Disappointed


theaudience - If You Can't Do It When You're Young


theaudience - I Got the Wherewithal

Primer videoclip de los nuevos Nightwish

A riesgo de parecer un fan del grupo (no me considero tal), cómo ya dije cuando anunciaron la nueva cantante tengo bastante cariño por ésta banda llamada Nightwish, y dado que renacen después de la sonada expulsión de Tarja Turunen (antigua cantante) que menos que dedicarles un post con motivo de su nuevo videoclip.

Más tópico del metal que unas greñas, pero la canción es ultra pegadiza y Anette Olzon parece que tiene carisma prometedor; me muero de ganas de verlos en directo con la nueva formación.

Y de mientras también a esperar el nuevo disco, que todavía no ha salido a la venta y tan sólo se ha filtrado en versión promo con watermarks; y así no hay quien lo disfrute a fondo.

Nightwish - Amaranth

The White Stripes vs Simpsons

Aprofitant que estic d'exàmens i apenes puc dedicar temps a actualitzar això (dilluns tot acaba!); i també tenint en compte l'avinentesa que porto uns dies donanli canya a l'últim disc de The White Stripes, que em sembla una mica regulero però amb uns moments puntuals collonuts; poso aquesta aparició de fa uns quants mesos de la banda a un capítol dels Simpsons.

Concretament es una paròdia del seu fantàstic videoclip de la cançó The Hardest Button To Button (veure aquí), que personalment he trobat bastant graciosa; i per a qui vulgui baixar-se una còpia de seguretat de Icky Thump , el nou treball dels White, el deixo penjat en descàrrega directa aquí.

Sense més preámbuls la escena en questió:

Fahrenheit

Profecías bajo zero

Actualmente debido al auge comercial que se vive en el mundo del videojuego parece que apenas queden terrenos por explorar: da la sensación de que todo está inventado y que jamás va a volverse a tener esta sensación que tiene uno en su infancia y adolescencia cuando los primeros juegos que juegas irrumpen tu virginal conciencia con toneladas y toneladas de novedades en forma de entretenimiento interactivo.

Precisamente por éste motivo un servidor no puede hacer más que quitarse el sombrero y hacer sesentaicuatro alabanzas seguidas cuando encuentra juegos cómo Fahrenheit (Indigo Prophecy en USA), que rompen barreras preconcebidas completamente a su bola y te recuerdan que, incluso en un terreno tan sobado (y que adoro) cómo las aventuras en tercera persona, todavía hay mucha creatividad por explotar.

Si pagas antes de salir del bar, el policía no se va a fijar en tí y
luego tendrás más tiempo para escapar... brillante!

El arranque de Fahrenheit es tan inquietante como prometedor: Lucas Kane ha cometido un crimen del que cree no haber sido responsable, y justo en la escena del crimen y con las manos en la masa empieza una doble carrera contrarreloj de fugitivo y perseguidores para aclarar la verdad oculta tras una serie de extraños sucesos que se van relacionando entre si...

La principal novedad que aporta Fahrenheit al saturado género de las aventuras gráficas es el factor interacción: tienes un asombroso margen para relacionarte con tu entorno (dentro de unos límites, claro), provocando que acciones que podrían parecer banales desencadenen en levantar excesivas sospechas y ser arrestado, que se dispare tu nivel de ansiedad (y pierdas la partida), ...o incluso que te suicides involuntariamente. El juego está plagado de situaciones y escenas que sólo verás de pura casualidad, y que de haber escogido otras acciones no habrías visto en absoluto.

Si te sientes sádico puedes llamar a tu compañero de trabajo para cortarle el rollo

No está desarrollado al tope, y la mayoría de variaciones terminan llevando a la misma situación en líneas generales (a no ser que sean de game over), pero todo ésta sensación de que tus decisiones realmente tienen un control sobre el desarrollo del juego lo eleva a un nivel de jugabilidad y disfrute sin igual.

En éste sentido es una pena que no se haya explotado más el medidor de estado de ánimo, que coge prestado del glorioso Eternal Darkness, aunque por desgrácia tan sólo llega a ser una réplica descaradamente simplificada del medidor de locura original.

Cómo es habitual, y acentuado por el presumible recorte de producción que habrá sufrido el juego a finales de su desarrollo, el arranque del juego tanto a nivel argumental como de magnificencia de las situaciones es bastante más potente que en la parte final del mismo, aunque ésto no quita que la intriga y la diversión se mantengan durante toda la (escasa) duración del título.

Falla la sequencia de botones y no te enterarás de la misa la mitad

En otro orden también los Quick Time Events popularizados por Shenmue pululan por doquier, aunque también introducidos con gracia y acierto en conversaciones del juego, es decir: si sigues bien los botones, vas a seguir bien los diálogos, a más veces que falles, más puntos interesantes te vas a perder, sin que ello sea un impedimiento para avanzar, claro. En consonancia con los QTE, hay que remarcar las espectaculares escenas de acción, apoyadas en un excelente trabajo hecho en la captura de movimientos.

Sobre el apartado gráfico, no se trata del mayor alarde de la generación, pero el moldeado de los personajes es más que pasable (unos más que otros), y los escenarios gozan de un altísimo nivel de detalle, siendo sin dudas dónde más se nota el esfuerzo dedicado al apartado visual del juego.

Uno de los puntos más fuertes del juego es la banda sonora, con los temas principales de los personajes compuestos por Angelo Badalamenti (compositor habitual de las pelis de David Lynch); además se han incorporado temas externos de artistas como Nina Simone o los Post-Grungers Theory Of A Deadman, estos últimos por ejemplo suenan al activar la minicadena de Lucas Kane.

Mientras en una pantalla limpias la escena del crimen, en la otra ves como
el policía se dirige lentamente hacia donde tú estás... tatachann

En definitiva, a pesar de tener leves defectos cómo un control/cámaras en ocasiones torpes, y una parte final del desarrollo menos potente que la inicial; Fahrenheit tanto por su calidad individual cómo por las novedosas cartas que enseña merece ser jugado por qualquier aficionado a los videojuegos que se precie; no me extrañaría ver montones de las ideas que aporta éste juego reflejadas en futuras aventuras gráficas, y sinó tiempo al tiempo.


Tráiler del juego


PD: Enormes gracias a Marcos FJ para recomendarme el juego :P

Chevelle - Vena Sera

A la Vena Verdadera, Pim Pom fuera...

Con un historial de tres discos de estudio bastante apreciables cada cual a su manera, y después de que rencillas familiares hiciesen que el bajista del grupo fuese reemplazado, Chevelle han vuelto éste 2007 con un disco que tiene la ardua tarea de romper con el peligro que se olía en su anterior trabajo, el por otra parte estupendo This Type Of Thinking, que contenía un sonido algo monótono y estandarizado, que avecinaba un posible estancamiento del grupo en futuras entregas; habrá terminado siendo así?

Pues lamentablemente, y a pesar de tratarse el presente trabajo de un disco bastante llevadero de escuchar, la verdad es que en muchas ocasiones la monotonía y el hecho que escucha tras escucha sólo puedas llegar a distinguir del montón, cómo mucho, un par de canciones, puede hasta llegar a ser desesperante.

Sin embargo hay que hacer honor a la verdad y reconocer que los buenos temas del disco se encuentran entre lo mejor que ha sacado el grupo, sobretodo Straight Jacket Fashion, con un juego vocal que, si no es fruto de un aparato de la NASA, supone un meritorio logro de Pete en lo que a aprovechar el potencial de su voz se refiere.

También hacer énfasis en que no nos encontramos para nada ante un mal disco: si te gusta Chevelle, puedes estar casi al 100% seguro que te va a gustar éste disco; aunque como bien es sabido se trata de un arma de doble filo: pues a pesar de que un producto te guste, tarde o temprano cansa o se vuelve rancio; y si bien Chevelle se mantienen a un buen nivel con su sonido de “Tool comercializados”, si quieren perdurar en la memoria de sus seguidores hay que pedirles algo más que replicarse mecánicamente a sí mismos.

>Descarga bajo tu propia responsabilidad apretando en la imagen<

Género: Metal Alternativo

Videoclip del Single Well Enough Alone

Hard Gay Ho!

Hooooo!

Si tuviese que ordenar a mi parecer los mejores productos que salen de japón, el orden más o menos sería este: videojuegos, anime... y Hard Gay.

No, no voy a dedicar ningún post a una estrella del porno hardcore, Razor Ramon Hard Gay es un humorista japonés que mediante un atuendo propio del tópico del homosexual más rancio posible va intentando llevar a cabo relativas buenas obras.

El personaje tiene unos tics desternillantes, como el incesante grito Hooo!, su hipnótico movimiento de caderas y una sobreactuación que atrapa de seguida; no tiene ningún respeto por absolutamente nada y su caradura pasa por encima de qualquier tipo de educación. Protagoniza unos Sketches de 5 a 10 minutos que, para variar, jamás han salido de tierras niponas.

Ha recibido varias críticas por presentar a los gays como objeto de burla y fomentar los estereotipos, aunque a mi parecer montones de expresiones aceptadas de humor beben de hacer caricaturas: ya sea por ejemplo exagerando los tics de los políticos, determinados grupos sociales (el neng), o gente de determinadas regiones (el gañán). Por qué no hacer un personaje que sea una caricatura de el tópico que mucha gente tiene en la cabeza de los gays?


Cabe añadir que Masaki Sumitani (nombre real del actor) ni siquiera es gay e incluso está actualmente casado con Anna Suzuki. Masaki también ha encarnado distintos alter egos humorísticos en distintos espectáculos, e incluso en el pasado se dedicó a la lucha libre, pero parece que con el éxito de su personaje ha dejado definitivamente éste mundo.

Para terminar dejo colgados algunos de sus mejores Sketches, recordad que el humor es algo marcadamente subjetivo de modo que si no os gustan... que os den xD

Hard Gay ayuda a una tienda de Ramen.


Hard Gay enseña a cocinar a unos niños.


Hard Gay quiere convencer al presidente de TOMY

Parte1:


Parte2:


PD: Gracias a Knudow por hacerme descubrir a tal personaje xD

Baten Kaitos Origins

El origen del meollo...

Pura indignación, esto es lo que siente uno al ver que la precuela de Baten Kaitos, uno de los RPGs punteros de los últimos tiempos, llamada Baten Kaitos Origins, no sale en europa debido a la etapa moribunda en que se encontraba gamecube y a saber que otra chorrada de motivos más. De modo que decidí pillarme una versión USA y estrenar el Freeloader con él, y unos meses después puedo decir que el error de las señoras distribuidoras no podría ser más garrafal: Origins es buenisimo, incluso mejor que el Baten Kaitos original.

Guillo: un personaje que de por sí justifica un juego

Con un presupuesto claramente inferior, lo primero que detectamos es que la maravillosa escena CG que daba introducción al anterior juego ha sido substituida por una especie de storyboard animado... sirve para ponerse en situación, pero las comparaciones son odiosas y la verdad es que está lejos de las circunstancias. Por suerte no es más que una escena apartada del juego en si, por lo que no lacra su calidad general.

En imagen fija mola, pero en movimiento la escena animada
introductoria no da la talla.

En lo que refiere a la historia, columna vertebral de qualquier RPG que se precie, tiene suficientes ases bajo la manga (de hecho, tiene un montón contando que es una precuela) que se conjuntan perfectamente con el argumento del Baten Kaitos original, en lo que podriamos decir que es un modo ejemplar de hacer juegos predecesores: ajustándose a lo contado anteriormente y sin ir con un argumento totalmente a su bola como, por ejemplo, Resident Evil 0.

Sagi llamando a Telepizza: tráiganos urgentemente una pepperoni
que para comer las cartas son muy sosunas!

En los gráficos se puede apreciar una nitidez muy superior, aunque duele que la mayor parte de escenarios utilizados sean reciclados o remodelados del anterior juego, vale que hay que ser fieles... pero tampoco cuela ser caraduras. También el sonido deja una mejorable factura, con una sensación general muy enlatada y sin melodias molonas que se atrapen a la memoria del jugador.


Por suerte otro de los puntos fuertes del juego, a parte de la historia, es el modo de batalla: basándose también en un sistema de cartas (o "Magnus" en la jerga), es tremendamente ágil e intuitivo, y no por ello requiere de bastante práctica para sacarle todo el jugo. Sin faltarle al, digamos, difícil sistema de batalla de Baten Kaitos, el del Origins claramente se lleva la palma, si bien cada cual con sus ventajas e inconvenientes son dos sistemas muy rompedores e inteligentes.


En definitiva, éste Baten Kaitos Origins no sólo está a la altura de su predecesor, sinó que lo engrandece con su historia y su desarrollo mucho más àgil, consolidando la saga Baten Kaitos como unos de los RPGs punteros más a tener en cuenta en ésta y las venideras generaciones. Ojalá la siguiente entrega sea con un presupuesto más digno que permita más florituras, y se plantee de un modo que no haya que revisitar tantos escenarios ya conocidos; por todo lo demás, desde ya una saga imprescindible para los amantes del género.

Teaser Trailer:

Telemonegal

La anti-televisió es rebela...

Aprovecho esta entrada para dar a conocer un programa que a día de hoy es lo único que veo de televisión (sin contar juegos y DVD's, claro).

Telemonegal es un espacio de crítica televisiva, pura y llanamente; pero no el típico Zapping dónde se hacen bromas estúpidas y de encefalograma plano de los deslices de los presentadores y participantes de los demás programas: Telemonegal se mete en la sátira más dura, dejando evidente el distinto trato que dan distintas cadenas sobre una misma noticia en función de su ideología, y denunciando faltas graves de profesionalidad y ética que inadvertidas pasan delante del ojo de muchos espectadores.

La estructura del programa se podría dividir en una primera parte dónde se hace un repaso de momentos literamente vergonzosos emitidos por las principales cadenas del estado español; y una segunda parte en la que se hace una extensa entrevista a algún personaje de peso del universo mediático televisivo. La ginda final la pone un brevísimo corto de animación hecho por el hijo de Monegal, en el que Papitu (un canario) pone la última nota de humor más puramente South Park y destralero

Gran gurú televisivo o engreído dogmático?
cada cual que juzgue por su cuenta...

Todo el programa está impregnado con el carisma y la mala uva de Ferran Monegal: un auténtico gurú para unos y un ser endiosado para otros; con sus más de cuarenta años dedicados al periodismo y con su particular pose y tono de voz sosegado que va clavando sangrientos espadazos verbales cuando el espectador menos se lo espera. Todo ello gracias a la libertad de movimientos (y de palabra) que le permite emitir para una televisión "local".

Una marca característica del programa es que nadie está a salvo: incluso en la segunda parte del programa dónde se entrevista a algún personaje importante del universo televisivo les lanza críticas sin pudor si lo cree conveniente, en lo que podriamos considerar un acto de masoquismo por parte de algunos de ellos el asistir. El último caso fue la entrevista a Ramón Pellicer, conocido presentador catalán que en dicha ocasión protagonizó uno de los piques televisivos más divertidos que he visto jamás.

Se que la mayoría de gente que lee éste post es de fuera de Catalunya, de modo que recuerdo que el programa puede verse a través de la página web de BTV, ya sea durante su emisión en directo o durante las retransmisiones de que dispone.

La calidad del programa ha sido distinguida con un premio Zapping y el reconocimiento de la asociación anual International Public TV. Sin tener en cuenta que sus audiencias son de récord teniendo en cuenta que Barcelona TV lo miran cuatro gatos mal contados.

Para terminar y aunque sea poco representativo del programa en sí, pongo dos fragmentos más que interesantes de la entrevista que le dedicó a Jose María García después de la censura que padeció en La primera:

Recordant Els Joves (The Young Ones)

(The young oneees narana naraaa)

(segon post en català de la historia d'aquest blog ©)

Aprofito que els reis em van portar de regal aquesta nostàlgica sèrie d'humor britànic passat de rosca, que tot i haver-se estrenat pocs anys abans del meu naixement, molts infants vem ser els que ens vem riure de petits amb Els Joves gràcies a les reposicions.

(Qui no es sentiria orgullós d'estar matriculat a la Scumbag College?)

Qui no es recorda d'aquesta meravellosa sèrie? les aventures i desventures de l'anarquista Rick, el Hippie Neil, el punkarra Vyvyan i el cervell Mike; que junts vivien les aventures més estrambòtiques, estúpides y, perque no, divertides que es podien donar en una Gran Bretanya Thatcheriana de principis dels 80 on podia passar qualsevol cosa, per inversemblant que semblés: com la caiguda inesperada d'un Sandwitch gegantí al mitg del menjador, o que unes pluges desorbitades inundessin tot londres.

(El Rick és tant insoportable que arriba a ser entranyable)

Tot és possible a Els Joves: les parets es destrossen com si fóssin de paper, bandes de música fan aparicions convidades sense solta ni volta, els animals parlen entre ells (magnífica la mascota del Vyvyan, el hàmster Brigada Anti-Disturbis), i l'argument no para de donar girs tant inversemblants com hilarants que van aconseguir que la sèrie tingués una ambientació completament única.


Una autèntica llástima que en féssin tant pocs capítols y la sèrie es despedís al seu punt màxim d'èxit, fet que va aconseguir que es creés al seu voltant un estatus de culte. Per sort ens quedarà pel record l'humor completament surrealista d'aquest memorable espectacle, junt amb cites ja mítiques com el "Very Metal" que resa la jaqueta den Vyvyan, o el "hey tius, quin mal rollu" del Neil.

I de propina uns cuants clips que he trobat pel Youtube:

-Parodia de les cròniques de Nàrnia! (el llibre, als 80 no en sabien res de cap película)



-Primera aparición d'en Vyvyan:

Final Fantasy... o no

Bien, de mientras termino de disfrutar el Zelda: Twilight Princess; que va a ser merecedor de un mastodóntico análisis, cuelgo este video absolutamente esperpétnico; parece que salía en los extras del DVD la infame en conjunto aunque con detalles apreciables: Final Fantasy: The Spirits Within (ésta especie de película que no tiene nada que ver con la serie de juegos de Final Fantasy)

Un descojone descomunal, almenos por mi parte xD

Sonic Genesis, o cómo destrozar un clásico

(El pobre Sonic con su movimiento de dedo
intenta advertirnos que no nos acerquemos a éste juego)

Después de armarme de valor, decidí no hacer ningún comentario en el blog sobre éste Sonic Génesis sin habérmelo pasado entero *escalofrío*, de modo que una vez cumplida la terrorífica misión, puedo decir con todos los puntos sobre las íes que este port del clásico de Megadrive/genesis para Game Boy Advance es el despropósito hecho juego.

(arriba: el sublime Sonic The Hedgehog; abajo: el infame Sonic Genesis)

En el peor de los casos, se temía que la menor resolución de Game Boy Advance entorpeciese la jugabilidad debido a la sensación de estar jugando con una lupa (ver imagen superior); aunque sorprendentemente, éste es el defecto más llevadero del juego.

Todo el encanto del juego se ve absolutamente destrozado por una ralentizaciones constantes, sólo en tres o cuatro situaciones puntuales el juego no sufre tirones de framerate; además incomprensiblemente Sonic pasa de estar "andando" a estar "corriendo-cual-Carl-Lewis" en menos que canta un gallo siberiano, hecho que, sumado a las inestables ralentizaciones, provoca cien veces más muertes que si uno jugase con el juego original.

(La publicidad encubierta de cierto medio español ultra derechista sigue ahí)

Ya para rematarlo las superposiciones de objetos, puertas que se abren más tarde de lo que deberían, y pinchos que te quitan anillos sin tocarlos; convierten en ésta experiencia de juego en algo completamente vergonzoso; afortunadamente para hechar unas risas aquí está un video que monta imágenes del juego con la música de Benny Hill, lamentablemente divertido:



El aspecto musical, con canciones que suenan a lata tampoco ayuda demasiado, y a pesar de que las memorables melodías són las mismas, el chip de sonido de GBA queda nuevamente en evidencia, dejandolas claramente en un nivel vergonzoso.

Con todo, tengo que dar un punto positivo al juego, y es que los gráficos están calcados al original; punto. Todo lo demás es un seguido de desastre tras desastre, que llega a su punto álgido al jefe final, que suma todos los errores del juego en una sola secuencia y hace prácticamente imposible pasárselo sin usar trucos poco ortodoxos.

Nota: 1 sobre 10